Józef Marian Chierowski (1927 – 2007)

Wybitny projektant wnętrz i mebli.

Był absolwentem Wydziału Architektury Wnętrz PWSSP we Wrocławiu, gdzie w 1976 r. został kierownikiem Katedry Wzornictwa. Po 1980 roku powrócił do Katedry Architektury Wnętrz, gdzie wraz z Piotrem Karpińskim prowadził Pracownię Projektowania Mebla. Swoją wiedzą i zdobytym doświadczeniem chętnie dzielił się z innymi, prowadząc na ASP zajęcia z projektowania sprzętu i detalu. Był silnie związany z Dolnośląską Fabryką Mebli w Świebodzicach, gdzie powstał pierwowzór fotelu „366”, symbolu sukcesu projektanta.

Projekty Józefa Chierowskiego można podziwiać między innymi w Muzeum Narodowym w Warszawie.

Rajmund Teofil Hałas (1925 – 2008)

Artysta plastyk, architekt, projektant, pedagog.

Pochodził z rodziny o długoletniej tradycji w dziedzinie rzemiosła stolarskiego. Rajmund Teofil Hałas już w wieku 14 lat zatrudnił się w fabryce założonej przez ojca. Po II wojnie światowej ukończył Gimnazjum Stolarsko-Rzeźbiarskie i zdał we Wrocławiu egzamin na mistrza stolarskiego, w 1951 r. podjął studia w PWSSP w Poznaniu na Wydziale Architektury Wnętrz, które ukończył w 1957 r.

Po studiach związał się z przemysłem meblarskim. W latach 1956-69 kierował Pracownią Projektowania Mebli w Zjednoczeniu Przemysłu Meblarskiego w Poznaniu. Jednocześnie pełnił funkcję kierownika artystycznego w Spółdzielni „Rzeźba i Stolarstwo Artystyczne” w Poznaniu (1957-67). W 1960 r. założył grupę „Koło” wraz z Czesławem Kowalskim, Leonardem Kuczmą i Januszem Różańskim. Grupa ta zainicjowała starania o zorganizowanie Biennale Mebla w Poznaniu. W 1964-1965 był asystentem w Akademii Sztuk Pięknych w Warszawie i jako stypendysta ONZ pracował w Instytucie Sztuk Przemysłowych w Helsinkach (Finlandia), a następnie studiował w Wielkiej Brytanii.

Zdobyte na zachodzie doświadczenie zainicjowało powołanie Katedry Wzornictwa Przemysłowego w PWSSP w Poznaniu (1971). Był również profesorem sztuk plastycznych PWSSP w Poznaniu. Kształcił studentów w trzech pracowniach Katedry Designu, wykładał historię architektury i designu.

W 2005 roku został odznaczony Krzyżem Komandorskim Orderu Odrodzenia Polski.

Z inicjatywy Marka Hałasa, bratanka profesora, w budynkach dawnej fabryki mebli jego dziadka Teofila w Krobi powstało Muzeum Stolarstwa i Biskupizny, któremu patronuje Rajmund Teofil Hałas.

W 2013 r. nowymodel.org, organizacja zajmująca się produkcją i dystrybucją limitowanych serii projektów polskich projektantów, odkryła w zbiorach rodziny Hałasów prototypy nigdy nie produkowanych półek o zmiennych wysokościach które zostały zaprojektowane już w 1959 roku! oraz grupy krzeseł: czerwone-białe-czarne i wdrożyła je do produkcji. Po raz pierwszy modele tych mebli zostały zaprezentowane na wystawie Wielkopolska tradycja wzornictwa meblowego podczas WAWA Design Festiwal we wrześniu 2013 r.

Hanna Lis

Polska projektantka, artystka.

Współpracowała z Bystrzycką Fabryką Mebli w Bystrzycy Kłodzkiej, Świdnickim Ośrodkiem Przemysłu Meblarskiego w Świdnicy oraz z Zakładem Mebli Giętych w Radomsku. Tworzyła w latach 70-tych ubiegłego wieku. Najbardziej rozpoznawalnym projektem stworzonym przez Hannę Lis jest Fotel typu 300-190.

Zbigniew Horbowy (ur.1935 w Łanczynie)

Artysta-plastyk zajmujący się wzornictwem przemysłowym, szkłem unikatowym i użytkowym, profesor na Wydziale Ceramiki i Szkła oraz rektor Akademii Sztuk Pięknych we Wrocławiu. Jest uważany za czołowego polskiego projektanta szkła użytkowego i twórcę własnej szkoły wzorniczej.

Zbigniew Horbowy jako jeden z pierwszych w Polsce twórców odszedł od tradycyjnych wzorów i dał drogę nowemu myśleniu w dziedzinie szkła artystycznego. Jego wzory opierają się na prostej konstrukcji, ekonomice formy, oszczędnej kolorystyce, chłodnej, obiektywnej linii. Wielu uważa go za reformatora polskiego wzornictwa i pierwszego „rasowego” designera w Polsce. W latach 60 i 70 XX w. w sklepach poszukiwano szkieł Horbowego, co w czasach PRL było zjawiskiem wyjątkowym.

W jego dorobku można wyliczyć ponad 30 wystaw indywidualnych, m.in.: Wrocław 1961, Warszawa 1966, Sofia, Budapeszt i Wiedeń w 1968, Malbork 1970, Berlin i Drezno w 1971, Wrocław, Hradec Králové i Pardubice w 1972, Kłodzko 1973, Poznań i Wrocław 1975, Bremerhaven 1978, Poznań 1980, Wrocław 1986, Kłodzko 1987. Wziął udział w ponad 80 wystawach zbiorowych, z których ważniejsze to: Wrocław 1960, Kraków i Liége 1963, Berlin, Praga, Budapeszt, Belgrad, Sofia i Wiedeń w latach 1962-1963, Warszawa i Hannover w 1964, Paryż i Sztokholm w 1967, Warszawa 1969, Berlin 1972, Jablonec 1973, Duisburg, Wiedeń, Praga, Erfurt i Wrocław w 1974, Kłodzko 1976, Katowice i Drezno 1979, Wrocław 1980, Sztokholm, Mariańskie Łaźnie, Moskwa i Sofia 1988, Düsseldorf 1989, Rühimäki 1996.

Dzieła Zbigniewa Horbowego można oglądać między innymi w Muzeum Ziemi Kłodzkiej w Kłodzku, w Wałbrzyskiej Galerii Sztuki BWA „Zamek Książ” w Wałbrzychu, w Galerii Ceramiki czy Szkła BWA we Wrocławiu na ścianie budynku Filharmonii Wrocławskiej – kompozycja przestrzenna projektowana wspólnie z Katarzyną Karpińską,Profesor podejmował projekty i realizację dużych form architektonicznych w szkle. Jedną z nich można zobaczyć w kościele pw. Św. Jadwigi w Częstochowie. Tworzył również kompozycje przestrzenne w Wytwórni Filmów Fabularnych we Wrocławiu.

M. Pochała

Polski artysta plastyk.

Współpracował z Bystrzycką Fabryką Mebli w Bystrzycy Kłodzkiej. Tworzył w latach 60-tych ubiegłego wieku. Jego najbardziej znanym projektem był Fotel typ 300-137b. z 1962 roku.

Bogumił Gala (ur. 1975  w Łowiczu)

Designer, artysta, założyciel firmy Gala-eria. Jego firma zajmuje się renowacją i sprzedażą mebli od 2012 roku.

Bogumił Gala był pomysłodawcą pierwszej w Polsce aukcji designu europejskiego, zorganizowanej przez jeden z najbardziej szanowanych domów aukcyjnych w Polsce i na świecie REMPEX . Głównym celem artysty jest przywrócenie świetności projektom lat 50, 60, 70 oraz antykom.

Obecnie wypuszcza na rynek serię mebli „GBPOWER NEW LIFE”. Wszystkie obiekty z tej serii są sygnowane jej nazwą oraz niepowtarzalnym numerem. Kolory sygnatury (niebieski, pomarańczowy, zielony) symbolizują „nowe życie mebli”, siłę nieba, słońca oraz ziemi.

Wśród jego projektów można znaleźć między innymi fotele obite naturalną, owczą skórą, która była synonimem luksusu w czasach PRL.